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Wer John Dyson jemals live erlebt hat, weiß um seine außergewöhnlich liebenswürdige Live Präsenz und großartige Performance.
Der dritte Act auf der Bühne wird Wolfram Spyra sein. Wolfram hatte bereits 2008 und 2010 auf unserem Festival gespielt, allerdings eher kürzere Sets. Sein neues Programm "From Classic to Classical" verspricht allerhöchste Qualität. Auf der Bühne wird Spyra von dem bekannten Cellisten Thilo Krigar begleitet. Diesen Act darf man sich nicht entgehen lassen !!
Breaking News:
Spyra – From Classic to Classical
The german artist SPYRA will be the third act performing at the 2015 Edition of the Electronic Circus Festival on 03.10.2015 at the new Festival home the Sommertheater in Detmold. He will be accompanied on stage by the Cellist Thilo Krigar.
Wolfram Spyra' is a composer of electronic music, sound artist and inventor born in Eschwege in Germany. Sound is his art form. He has worked for film, television, theatre, dance and as sound designer.
He began his career in the early 1990s constructing 'soundscapes' and installations around Germany. He has collaborated with a wide range of visual artists, musicians, producers and DJs. He has released several albums, starting in 1995 with Homelistening Is Killing Clubs.
Spyra's focus is on electronic music, seamlessly blending interesting samples, synthesizers, percussion and other elements together in unique ways. While sometimes experimental, most of his music has a certain accessibility in terms of the rhythmic and melodic components. Though frequently associated with the retro or Berlin School sound pioneered by Klaus Schulze and others, he uses modern ambient electronica elements extensively, creating his own rich sound that defies easy categorization.
His annotation of ' post-electronic ', is a well tempered mix of krautrock infused sequences - accompanied by modern melody structures of neo-classic. The latest release ‘Staub’ is not a memory of what Spyra has accomplished in the past, it is presenting a modern way of live electronic elements with modern rhythms, his indeterminate future. Spyra is reinventing himself with his latest release and currently, there are almost no notable German producers creating such brilliantly odd pieces of music.
Thilo Thomas Krigar studied music at the University of the Arts with a major in cello and musicology at the TU Berlin with Prof. Carl Dahlhaus. Krigar founded in 1989 the ensemble of soloists Pythagoras Strings Berlin, with whom he has performed since then internationally.
Since 1975, Krigar was composing and intensively studied literary subjects apart, creating settings of literature and music theater, where actors like Otto Sander, Marianne Hoppe, Christian Brückner, Ursela Monn, Iris Berben and Angela Winkler occurred.
Since 2000 he has realized in collaboration with leading scientists an audio-visual work of art "DNA in Concert, the flow of genetic information”. THE NEW YORK TIMES called him in two reviews as "excellent instrumentalist" and "compelling artist".
At the Electronic Circus Festival Spyra will present a new programme which will span a range from his classic tracks up to neo classical tracks. He will be accompanied on cello by Thilo Krigar.
This will be a real highlight in the history of the Electronic Circus Festival and will fit perfectly in the new surrounding of the Sommertheater Detmold which has a tradition in classical music and lays next to the “Hochschule für Musik Detmold” which is one of the leading institutions for professional music education.
Here some musical references of Spyra:
www.butterfly-collectors.com/staub
www.youtube.com/watch?v=KIyXb_7q5Sw&list=RDKIyXb_7q5Sw
www.youtube.com/watch?v=_IeXqx5MT1A
www.facebook.com/SpyraMusic
www.butterfly-collectors.com/spyra
www.electronic-circus.net
No More – Silence & Revolt
The german band No More will be the second act performing at the 2015 Edition of the Electronic Circus Festival on 03.10.2015 at the new Festival home the Sommertheater in Detmold!
No More was founded in 1979 in Kiel as an Post-Punk & (No) Wave Band and got known later in the early eighties very well by their song “Suicide Commando”. In the 1990s the song entered very successful the Techno- and Electroscene, when it was remixed by DJ Hell and Echopark, coverd by the French DJ Vitalic and the Polish band Mikrowafle among others , as well as numerous compilations made sure the song since 1981, always was played somewhere in the world. Even today, the song is still an essential part of many DJ sets from DarkWave to electroclash, from EBM to Post Punk ,Electronica to Indie Rock .
In 1986 the band decided to go separate ways and was discontinued.
Over twenty years later two of the original members - Tina Sanudakura and Andy Schwarz – reformed No More. In 2006 No More released a new album called "Remake/Remodel". At the end of 2008 they started touring again and the album "Midnight People & Lo-Life Stars" was released in March 2010, followed by the 2012 album "Sisyphus". In 2015 their newest album “Silence & Revolt” will be released.
In Antwerp, Warsaw, Copenhagen, Athens, Stockholm, Milano, Roma, Rotterdam, Hamburg, München, Berlin and Paris and up to the M'era Luna Festival NO MORE played since 2008 a lot of very successful gigs in the whole of Europe.
Now for the first time ever they will perform at the Electronica and Traditional Electronic music based Electronic Circus Festival with their very own style they call "Post-Punk-Proto-Electronica-Kraut-Glam" which results in rhythmic noise better known as "Pop Music".
We really look forward to an fantastic gig from No More at EC 15 and we think this will be the next musical evolution step the Electronic Circus Festival always needed!!
Here some musical references of No More:
https://www.youtube.com/watch?v=kEbt5sthl54
https://www.youtube.com/watch?v=3imHmyfSvws
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Wien - Edgar Froese ist am 20. Januar im Alter von 70 Jahren in seiner Wahlheimat Wien unerwartet an einer Lungenembolie gestorben. Der 1944 im ostpreußischen Tilsit geborene Froese war über vier Jahrzehnte der kreative Kopf von Tangerine Dream, die zu den international renommiertesten deutschen Bands zählen.
Tangerine Dream waren sieben Mal innerhalb von fünf Jahren für den Grammy nominiert. Vor allem in Großbritannien und den USA genoss die elektronische Musik der 1967 von Froese aus der Taufe gehobenen Band große Anerkennung. Kenner zählen die Gruppe, die anfangs als eine Art „Durchlauferhitzer für Ausnahmetalente der elektronischen Musik“ fungierte, weil ihr zeitweise Klaus Schulze und Beuys-Schüler Conrad Schnitzler angehörten, zumindest indirekt zu den Wegbereitern von Techno und Trance.
Ursprünglich wollte Froese gar kein Musiker werden, sondern Bildender Künstler, wozu er mit einem Hochbegabten-Stipendium an der Berliner Akademie der Künste Malerei und Grafik studiert hatte. Trotzdem hatte er die Beat-Band The Ones formiert und relativ schnell ersten Ruhm geerntet, weil er für einige der legendären „Happening Afternoons“ in der Villa des Malers Salvador Dalí den Soundtrack geliefert hatte. Dalí soll von der „verrotteten religiösen Musik“ begeistert gewesen sein.
Der eigentliche musikalische Durchbruch gelang Froese jedoch erst mit Tangerine Dream, die sich rasch zu Aushängeschildern der Berliner Krautrockszene mauserten. Mit den Alben „Alpha Centauri“ (1971), „Zeit“ (1972) und „Atem“ (1973) sorgten sie für große Aufmerksamkeit, letztere adelte DJ-Ikone John Peel in seiner Radioshow als „Platte des Jahres“. Zudem gilt das 1974er Album „Phaedra“ gemeinhin als ein Standardwerk in der Geschichte der elektronischen Musik. In dem Jahr war Froese mit seiner Band nach UK gegangen, um für zehn Jahre bei Richard Bransons neuem Label Virgin anzudocken. „Phaedra“ schaffte es in 14 Ländern in die Charts.
Dass seine instrumentalen Klangauftürmungen zuweilen dem New Age zugeordnet wurden (u.a. bei einer Grammy-Nominierung), fand Edgar Froese nie zutreffend. Eher fühlte er sich dem Progressive Rock nahe, letztlich schuf er jedoch seine sehr eigene Art sinfonischer elektronischer Musik.
Damit war er ein dauerhaft beschäftigter Mann. Er brachte es auf rund hundert Plattenveröffentlichungen. Rund fünfzig Alben hat er mit Tangerine Dream veröffentlicht, zudem erschienen von ihm seit 1973 etliche Soloplatten. Das Artwork gestaltete teilweise seine Frau Bianca Acquaye. Auch sein Sohn Jerome gehörte als Komponist und Live-Keyboarder ab Ende der achtziger Jahre zu Tangerine Dream. Zu Edgar Froeses umfangreichen Œuvre zählen viele Soundtracks für Hollywood- und andere Filme, aber auch für das Computerspiel „Grand Theft Auto IV“.
Historisch ist sein Auftritt mit Tangerine Dream vor fast genau 35 Jahren im Ostberliner Palast der Republik, welcher das erste Konzert einer westdeutschen Rockgruppe in der DDR war (und später auf Platte erschien). Ursprünglich wollte Froese mit seiner Band seine internationalen Konzerte 2015 fortsetzen. Was ihn nun davon abhält, ist der Wechsel seiner „kosmischen Adresse“, wie er den Tod einmal selbst beschrieb.
(Foto Jörg Strawe)
LOOM (Jerome Froese, Robert Waters, Johannes Schmoelling)
Vile Electrodes
Bernd Kistenmacher
Alerick Project
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Der Bericht folgt in Kürze.
Künstler National (Jury & Internet-Abstimmung)
Michael Brückner
Stefan Erbe
Pyramid Peak
Michael Rother
TMA & Friends
Künstler International (Jury & Internet-Abstimmung)
ARC
Auto-Pilot
Ian Boddy
René Splinter
Vile Electrodes
Alben National (Jury & Internet-Abstimmung)
Anatomy - Pyramid Peak
Method - Stefan Erbe
RAL 5002 - TMA feat. Martinson
Shadowlands - Klaus Schulze
Utopia - Bernd Kistenmacher
Alben International (Jury & Internet-Abstimmung)
8-Zero - Auto-Pilot
Meltdown - Code Indigo
Modern Ruins - René Splinter
Particles - VoLt
The Future Through A Lens - Vile Electrodes
Wieder-Entdeckung (Jury)
Coral Cave
Lambert
Brendan Pollard
Newcomer (Jury)
E-Musikgruppe Lux-Ohr
Gerdski
Jah Buddha